Alishan, Veiled in Luminous Mist
光沐 - 世界的阿里山
照片來源：嘉義縣政府
照片來源：嘉義縣政府
照片來源：嘉義縣長翁章梁臉書
構造總監：盧彥臣（實踐大學 VISION BASE）
影像總監：陳威志／Rex Takeshi Chen（底醞敘事）
執行統籌：黃孟琦／Kiki（透境識務）
行政協調：趙嘉威、戴隆傑
敘事諮詢：吳季娟
敘事創意概念：姚仲涵 & 陳威志 / Rex Takeshi
燈光設計：鄭皓庭
影像創作：底醞敘事 / Rhizome Operator
音樂創作：張菁珊
展演導讀錄音：陳玉秀 署長
台語導讀文字初稿：吳季娟
導讀字幕英文翻譯：張舜芬
導讀字幕日文翻譯：Akiko
前期3D模擬製作：黃偉軒
聲光機關同步整合：瑪尼亞斯設計
燈光工程：瑪尼亞斯設計
燈光技術人員：譚光宇、邱怡仁、楊文誠、林銘倫、林家樑、陳韻文、謝䕒萭、柯凱峰、詹彥旻、謝承佑、陳奕蓁
視訊整合：岩岩數位藝術有限公司 - TAPAS HUMI、蔡銘
技術總監：盧彥臣（實踐大學 VISION BASE）
技術協調：趙嘉威
構造設計助理：陳昱穎、陳震瑋、莊子揚
結構工程技師：侯政伯（鴻邁工程顧問）
結構製作統籌：鄒至中（岦軸創意）
上光環動力裝置統籌：王仲堃（方土藝術）
影像導演：陳威志／Rex Takeshi & 劉士齊
平面設計總監：林佳禾
記者會前導影片導演：吳東峻
前期互動設計顧問：宋榮浤
3D動畫 & VFX特效：劉尉廷
2D動態設計：劉曉晴
AI影像技術整合：陳威志／Rex Takeshi & 劉士齊
AI StyleFrame分鏡設計：Matsuaki Go
AI視覺風格協力：吳東峻
AI影像生成：Hami Chen、Kiyo Hsueh、John Doe & Jane Doe
Touch Designer互動影像設計：曾楷棻
裝置製作：鴻璟藝術工程
底座工程：晅藝
螢幕工程：立德光電
水霧工程：原彩實業
媒體宣傳：MonMon.aes
人員：陳姵文、郭倍羽
影像紀錄：存在映像
攝影：孫仲林、陳品瑜、王柏儼、黃俊倫
特別感謝：實踐大學、實踐大學設計學院、實踐大學建築設計學系、實踐大學媒體傳達設計學系、王俊雄、擷果創意、羅文晟、林昆穎、META Design、伊黎企業社、耀進有限公司、南天門、ENTTEC、諸羅設計塾、沙漠魚科技股份有限公司、魏君旻、黃語晨、黃映筑、劉耘桑、黃洢、PUTA、團隊的家人們、過程中幫助過我們的每一位、一起熬夜的每一位
指導單位：交通部
主辦單位：交通部觀光署、嘉義縣政府
贊助夥伴：中華電信
光沐 - 世界的阿里山
這件作品的構想，源自於我們對阿里山最深刻的共同記憶——「看日出」。當我們在破曉時分等待第一道曙光，看著整座山脈從純粹的黑暗中逐漸迎來光明，我不禁在心中拋出一個提問：「阿里山，究竟是從哪裡來的？」
順著這個純粹的探問，我們回溯了臺灣島嶼的深層歷史。這是一段浩大且震撼的時空旅程：從一億四千萬年前整座島嶼仍沉睡於海底，歷經劇烈的板塊擠壓與造山運動浮出海面，再挺過冰河時期的氣候考驗，最終孕育出豐富多樣的臺灣特有種與特有亞種生態系。
隨著生命的蓬勃，我們也回望了過去 400 年來的歷史進程——從早期的南島文化、荷蘭人打開臺灣的大門，到隨後的殖民時期。這是一段豐富卻也充滿艱辛的歲月。然而，站在 2026 年的今天，正是因為走過這些錯綜複雜的歷史層疊，才揉合出今日多元且深厚的人文底蘊，造就了我們所深愛的臺灣，更蛻變為牽動世界高科技發展的重要樞紐。我們希望透過這次的主燈展演，將這段宏大的時空濃縮為一次沉浸式的體驗，讓觀眾深刻感受到——這不僅是地質與生態的演進，更是一段屬於我們的旅程、我們的故事。
同時，我們將「永續」的信念徹底落實於媒材之中。我們未曾為了此次創作而砍伐任何一棵樹木，作品全數使用循環木材，其中更包含了 2025 年因颱風而產生的風倒木。這些伴隨我們生活環境而倒下的樹木，本身即承載著歲月的痕跡與大自然的故事。我們將這些帶有時間記憶的木材再次轉化，構築成象徵巨大神木的主燈結構，讓生命的循環在光影之中得以延續。
Alishan, Veiled in Luminous Mist
The concept for this artwork comes from our most profound shared memory of Alishan: watching the sunrise. As we wait for the first light of dawn, watching the entire mountain range gradually emerge from pure darkness into light, I couldn't help but ask myself: "Where did Alishan come from?"
Following this simple question, we looked back at the deep history of Taiwan. It is a massive and stunning journey through time and space. From 140 million years ago when the whole island was still sleeping at the bottom of the sea, going through intense tectonic movements to rise above the ocean, surviving the Ice Age, and finally giving birth to a rich and diverse ecosystem of Taiwan's endemic species.
Along with the flourishing of life, we also look back at the history of the past 400 years—from the early Austronesian culture, to the Dutch opening Taiwan's doors to the world, and the subsequent colonial periods. This is a rich but also difficult history. However, standing here in 2026, it is exactly because we have walked through these complex layers of history that we have shaped today's diverse and profound culture. It has made the Taiwan we deeply love, and transformed it into a vital hub driving global high-tech development. Through this main lantern show, we hope to condense this grand history into an immersive experience. We want the audience to deeply feel that this is not just an evolution of geology and ecology; it is our journey, and our story.
At the same time, we fully apply the belief of "sustainability" in our materials. We did not cut down a single tree for this creation. The artwork uses entirely recycled wood, including fallen trees from the severe typhoons in 2025. These trees, which fell in our living environment, carry the marks of time and the stories of nature. We transformed this wood, filled with memories, to build the main lantern structure symbolizing a giant sacred tree, allowing the cycle of life to continue within the light and shadows.
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